Warum wurden Thomas the Gross Clinic und Agnew von der amerikanischen Öffentlichkeit nicht gut aufgenommen?

- Beunruhigendes Thema :„The Gross Clinic“ wurde 1875 gemalt und stellte eine echte Praxis mit grafischen Details dar. Für den konservativen Geschmack der damaligen Zeit galt die explizite Darstellung von Blut, chirurgischen Instrumenten und einem Arzt, der einen Patienten schneidet, als zu grausam und schockierend.

- Fokus auf Wissenschaft statt Erzählung :Im Gegensatz zu traditionellen künstlerischen Werken dieser Zeit, wie etwa Thomas Jeffersons „Unabhängigkeitserklärung“, konzentrierte sich Eakins eher auf wissenschaftliche Präzision als auf die Schaffung einer romantischen Erzählung. Diese Abweichung von etablierten Kunststilen distanzierte das Gemälde noch weiter von der öffentlichen Rezeption.

- Mangelnde Idealisierung :In diesem Werk entschied sich Eakins dafür, gewöhnliche Menschen der Arbeiterklasse bei einem klinischen Eingriff darzustellen, anstatt edle Helden zu idealisieren, was in historischen Erzählgemälden üblicher war.

Daniel Turner:„Stillleben:Agneau Pascal“

- Eingeschränkter Kontext :Turners Gemälde zeigte zwei Lämmer mit symbolischen biblischen Anspielungen, die ohne den notwendigen religiösen Hintergrund für Menschen außerhalb künstlerischer und spiritueller Kreise nicht zu entziffern waren. Das Fehlen einer klaren, nachvollziehbaren Erzählung war einer der Gründe für das Desinteresse der breiten Öffentlichkeit.

- Religiöse Symbolik :Turners „Agneau Pascal“, entstanden um 1801, enthielt deutliche religiöse Bilder und Motive, die mit dem Christentum verbunden waren. In dieser turbulenten gesellschaftlichen Ära kam es zu einer zunehmenden Säkularisierung der kulturellen Vorlieben, was zu einer verminderten Begeisterung für offenkundig religiöse Themen in der Kunst führte.

- Stilistische Abweichung :Im frühen 19. Jahrhundert dominierten Romantik und klassische Themen den amerikanischen Geschmack. Turners einzigartige visuelle Interpretation und experimentelle Kompositionen, insbesondere in dieser Zeit, könnten für bestimmte Publikumsgruppen befremdlich gewesen sein.

Obwohl diese Werke nicht sofort von der Öffentlichkeit angenommen wurden, wurden sie mit der Zeit für ihre innovativen Techniken, ihre authentische Darstellung der Realität und ihre dauerhafte Fähigkeit, zum Nachdenken anzuregen und neue Formen der visuellen Wertschätzung in der westlichen Kunst zu initiieren, anerkannt.